剧组从澳门回来后的当天晚上，沈冲照例去了香港冲印公司，和许鞍华一起看工作样片。
虽然因为忙，剧组的工作大部分都交给了曾励珍，但工作样片沈冲是每天必看，看过之后，他根据后世的观影经验和与当下不同的电影审美观，提出很多意见和建议，供许鞍华参考，以求尽量把《疯劫》拍到最好。
不过这天晚上，沈冲看工作样片的时候，敏锐的感觉有些地方不对劲。
背景场地的选取没问题，镜头构图没问题，演员表演也没问题……一切看起来正常，但他总觉得哪里有点不对。
重新再看了一遍之后，沈冲转头看了看坐在角落里，只抽烟不说话的许鞍华。
“许导演，剧组是不是出了什么问题？”
“没有。”许鞍华闷闷的抽着烟，语气低沉，“是我出了问题，我在去澳门的时候，忽然之间，感觉没有了，在澳门，我很努力的去拍，但总觉得拍的不好，都不知道自己在拍些什么，我找不到那种感觉了。”（注1）
许鞍华说的很玄妙，但沈冲一下子就听懂了。
这是激情创作之后，无法避免的鬼打墙现象。
前世里，沈冲也遇到过不少类似的情况，比如说他经常会突发灵感，想到了一个绝妙的小说创意，然后兴冲冲的开始动笔写，写着写着，过不了多久，某一天或者某个瞬间，忽然感觉索然无味——我这创意真的很绝吗？我写的这东西会有人看吗？我这文笔怎么看起来很挫？我的桥段看起来毫无乐趣……
如此等等奇怪的想法充斥大脑，那种激情四溢的写作感觉，突然间就消失了，然后不仅会觉得之前写好的内容毫无意义，而且后续的构思也是一片苍白。
这时候如果能顶住，坚持下去，也许很快会峰回路转，要是顶不住，那就没有然后了……
出现这种状况，说白了，是因为激情毕竟是短暂的，这种状态下创作出来的东西，都是不稳定的，只能算是雏形，事后必须要重新加工，而对于电影或者小说这种比较艺术性的创作，作者每在脑海里加工一次，新鲜感就会减少一点，等到新鲜感完全消失了，就会觉得找不到感觉了，开始对作品失去信心。
许鞍华和陈韵文，写《疯劫》的初始剧本，不过花了一天的时间，典型的激情创作，现在遭遇这样的状况，也是意料之中的事情。
“行了，关掉吧。”沈冲吩咐工作人员关掉样片，示意曾励珍收拾残局，然后对许鞍华说道：“许导演，出去走走吧？”
许鞍华点头，跟着他一起，走出了冲印车间。
两人在路边随便散步，都没出声，许鞍华一支接着一支的抽烟，沈冲则绞尽脑汁，想着如何帮助她找回状态。（注2）
这种鬼打墙的状态，非常的难搞，外人提供不了多少帮助，因为感觉是一种非常私人化的东西，感觉没了，如何再找回来，不是光靠毅力和鼓励就能搞定的，这有点类似禅宗所说的“顿悟”，全靠个人悟性和机缘，如果机缘到了，悟到了，那瞬间就好了，如果没机缘，悟不出来，那熬多久都没用。
《疯劫》已经拍摄完成了大半，以在许鞍华在澳门拍摄的镜头来看，即使没有感觉，水平仍然是一流的，剩下的场景，只要继续按部就班的拍，对电影整体质量不会有太大的影响，但沈冲为了尽善尽美，还是决定努力一把，尽量帮许鞍华找回状态。
“许导演，我觉得你出现这种问题，可能是因为第一次做导演，情绪绷得太紧的缘故。”沈冲想了半天，最终想了个不是法子的法子，“明天的拍摄内容比较简单，要不，我让张姐做一天导演，你做个旁观者，不一样的视角，会有不一样思路，也许能给你一些启发，找回感觉。”
许鞍华抽着烟，犹豫不决，过了好一会后，才说道：“沈先生，你这么帮我，我很感激，但是张艾嘉没做过导演，万一明天拍的不好……”
“没事。”沈冲一笑，毫不在乎的说道：“要是拍的不好，就全部重新再拍一遍好了。”
“可是预算已经超支了不少。”许鞍华有些担心，“要是上映后票房不好，沈先生可能会亏的。”
“放心好了。”沈冲安慰道：“钱有的是地方赚，而电影可只能拍一次，不能因为钱的问题，让电影出现遗憾。”
“香港好多人拍电影，只为了赚钱。”许鞍华丢掉烟头，感激道：“我第一次拍片就遇到了沈先生这样爱电影的人，真的好幸运。”
要是没有金手指，我肯定也是靠电影捞钱的那种人……
“许导演觉得张姐怎么样？”沈冲尴尬，摸了摸鼻子，换了个话题，“我觉得她很有天赋。”
“她是个很好的演员。”许鞍华点头，说道：“我是特意去找的她，因为我是第一做电影导演，没有经验，但我觉得，有个好剧本，再有个好演员，就能拍一部好电影出来。”
沈冲回想起这些天在剧组的见闻，赞同道：“张姐确实演的很出色。”
好莱坞有强大的编剧公会，剧本写好了，导演是不能改动的，所以演员有充分的准备时间，而在香港，导演的权利大的多，比较灵活，许鞍华经常会在片场临时加拍一些剧本里没有的镜头，张艾嘉要跟着摄影机跑来跑去，然后在很短的时间内做出合适的动作表情，表演难度相当大，然而她每次都完成的很好，样片里完全看不出来她是仓促之间做出来的